LaToya Ruby Frazier в ревюто на MoMA — неуморен хроникьор на нещастие и съжаление

LaToya Ruby Frazier стартира да прави фотоси като тийнейджърка в разпадащия се железен град Брадок, Пенсилвания. Тези фотоси при започване на 2000-те бяха най-вече на нейното семейство - интимни фрагменти на закрито, трептящи с психически нюанси. През идващите десетилетия нейният мироглед за родството се разшири в Съединени американски щати, с цел да обхване големи сегменти от предадения пролетариат.

Както пламенна и досадна ретроспекция в Музея за съвременно изкуство обяснява, че по-широкият обектив и обществената дълбочината на рязкост й е коствала прочут лиричен фокус. Тя компенсира недостига с прозаичност. Галериите на MoMA са цялостни с изображения (някои страхотни, доста не) и преливащи от думи.

В тези първи години на домашно следствие майката и бабата на Фрейзър се отвориха за нейния изпитателен взор. Още тогава чудото разбра какъв брой бързо и безмилостно ежедневните ритуали се отдалечават в предишното. Виждаме нея и баба й да седят на пода в хола на по-възрастната жена, заобиколени от извънредно струпване на неща: стар телефон, чифт голи бронзови фигурки, часовник с дядо, машина за дъвка и един делегат от голяма сбирка на кукли с порцеланови глави.

На фотографията от поредицата „ Представата за семейство “ (2001-14) двете тела се извиват настрана и по-късно едно към друго в естетика във формата на сърце. И двамата се взират в камерата, по-възрастната жена с изражение на равнодушен песимизъм, младият Фрейзър носи лека усмивка. Но атмосферата не е мрачна. Усещате възприятието на комфорт и наслаждение на дамите от това, че са се настанили дружно в ъгъл, цялостен с осезаеми мемоари.

Сцените на художничката с майка й са по-сложни и изнервящи. В едно, „ Мама и аз на нейния диван “, те театралничат един до друг на диван. Тоалетите им са идентични (дънки и бели потници), връзката им мощна, само че напрегната. В свободното пространство, сходно на сцена, те седят в огледални позиции на потиснатост, като всеки от тях е с наклонена глава, подпряна на една ръка. Тук има неодобрение, само че също и изпитание да се обединим.

Брадок в миналото е бил проспериращо място: в края на 19 век Андрю Карнеги построява там първата си стоманолеярна и първата си библиотека. Но по времето, когато Фрейзър пораснал, звънът на мелниците смълчан, пещите изстинали и популацията изчезнало. Семейството на Фрейзър беше едно от чернокожите фамилии, останали в разпадащия се град, с малко работни места, неприятно опазване на здравето и среда, отровена от индустриални отпадъчни води.

Тя разви комплицирани усеща към града, който по едно и също време я подхранваше и я изоставяше: комбинация от репортажна безмилост, яд и деликатност зарежда нейната снимка. Тя се научи да хронифицира заболяването и гибелта - както на нейните родственици, по този начин и на нейната общественост. Малко откакто баба й умря от рак (причинен, съгласно нея, от издишванията на стоманодобивните заводи), болничното заведение също затвори, още едно закриване в дълга история на изтривания.

Брадок надали е самичък в мизерията си. Както Фрейзър откри, пренебрегването и заличаването са повсеместни. За нея този факт означаваше задача. „ Задължен съм да се съпротивлявам – една фотография по една фотография, едно фотоесе едновременно, едно произведение едновременно, една книга едновременно, един работен монумент едновременно – историческото заличаване и историческата амнезия “, сподели тя в послание през 2022 година в MoMA. Нека други слагат скулптури на герои от войната и индустриални титани; Фрейзър измисля различни монументи, отдадени на застрашената работническа класа.

Този план е бил опитван и преди, изключително по време на Голямата меланхолия. Фрейзър цитира незаличимия портрет на Доротея Ланге на Флорънс Оуенс Томпсън (жената, известна като „ майката мигрант “) и нейните три дребни деца. Но тя няма изгода от метода на Ланге да рамкира Томпсън като Мадона от прахосмукачката или берачите на памук като полеви служащи от картина на Милет. Тя не се интересува от облагородяването на потъпканите, като ги асимилира в историческа традиция на изкуството.

Вместо това Фрейзър предава на своите жители силата да описват личните си истории. Тя прави скромни, съвсем антимонументални портрети и ги съчетава с блокове текст с размер на афиш: думи на гледащите, извлечени от изявленията и отпечатани буквално.

Камерата обичайно закрепва набор от закостенели властови връзки в който обектът пасивно населява свят, който фотографът е свободен да оформя. Понякога Фрейзър оспорва тази спогодба, както когато през 2016 година посети Флинт, Мичиган – град в ръждив пояс, който в този момент е най-вече черен, безпаричен и болен, токсичен от нечист водоснабдителен източник.

Фрейзър се сплоти с локални поданици и прекарва години в продуцирането на „ Flint is Family In Three Acts “ (2016-20). Работата се състои от видео, документиращо водната криза; поредност от неподвижни фрагменти след полета на една майка и щерка до плантация в Мисисипи, част от Голямата миграция на заден план; и трети раздел назад във Флинт, документиращ напъните за обезпечаване на генератор, който може да дестилира прясна вода от влагата във въздуха.

Работата черпи огромна част от силата си от сътрудниците на Фрейзър, които опознаваме посредством биографични детайлности, които ги трансформират от жертви в персони. „ Казвам се Ший Коб “, гласи текстът, съпътстващ неосезаем портрет на жена, стояща сред табелите „ Гласувайте тук “ в локалното главно учебно заведение. „ Роден съм и съм израснал тук във Флинт. Аз съм водач на рейс, треньор, артист, създател на песни, стихотворец и студент. Посещавах Southwestern Academy, Mott Community College и Университета на Мичиган, Флинт. “ Тя не е емблема, а субект с история и организация.

В две по-късни всеобхватни акции Фрейзър се насочи към отвращение, което може да бъде изтощително да се поеме. През 2019 година тя снима „ The Last Cruze “, основан „ в символ на взаимност с United Auto Workers Locals 1112 и 1714 “ в иронично наречения Lordstown, Ohio. Там тя документира травматичните разстройства, когато господарите на GM в града стопираха фабрика на Chevrolet, разпръсквайки доста служащи (и техните деца, съпрузи, домашни любимци) в далечни фабрики.

По време на пандемията тя се внедри с екип от зле платени публични здравни служащи в Johns Hopkins и други лечебни заведения, които се разпръскват из Балтимор, с цел да свързват пациенти с ниски приходи с медицински услуги. Картините, инсталирани на IV стълбове дружно с плочи от прозаичност, са склонни да бъдат недраматични и повтарящи се. Това е част от смисъла. Несправедливостите, подчертани от Фрейзър, са рискови, само че постоянно срещани и хората, които се оправят с тях, не могат да бъдат сведени до напръскване на мастило върху гланцирана хартия и къс надпис. Представянето на мащаба и персоналната цена на солидна обществена смяна изисква самообладание, око за детайлите и бърза достоверност.

За страдание, тази композиция не се поддава на себе си на музейно шоу. Имах галериите на практика за себе си в деня, когато посетих, което беше хубаво нещо, тъй като трима са навалица, в случай че всички се пробвате да четете през стената том едновременно. Въпреки това няколко часа в музея не бяха задоволителни, тъй че прекарах през целия ден и част от нощта, преглеждайки материалите вкъщи, възхищавайки се на задълбочеността на Фрейзър, неподатливостта й на скуката и вярата й, че публиката ще се окаже ангажирана и неуморна, каквато е.

До 7 септември

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате